18वीं शताब्दी की कला

18वीं शताब्दी की कला मुख्य रूप से ज्ञानोदय के युग से प्रभावित थी। प्रबुद्धता के युग में कलात्मक रचनात्मकता का विस्फोट हुआ क्योंकि कलाकारों ने चित्र, परिदृश्य और स्थिर जीवन जैसी कला के कई रूपों का निर्माण किया। नए विचारों और आविष्कारों ने कला की दुनिया को बदल दिया और इसे पहले से कहीं अधिक विविध बना दिया। कला में, इस नए ज्ञान का शैलियों और चित्रकला तकनीकों पर भारी प्रभाव पड़ा। 18वीं शताब्दी की दो सबसे प्रसिद्ध कला शैलियाँ रोकोको और नियोक्लासिसिज्म थीं। कलाकार न केवल पेंटिंग कर रहे थे, बल्कि नई तकनीकों का विकास कर रहे थे। सबसे महत्वपूर्ण सफलताओं में से एक फोटो यथार्थवाद था; इसका कलाकारों और उनकी शैलियों पर गहरा प्रभाव पड़ा। रेम्ब्रांट और वर्मियर जैसे समकालीन कलाकारों ने "निष्ठा" नामक शैली में चित्रित किया, जिसने पूरी वस्तु को बड़े विस्तार से दिखाया। उन्होंने छोटे से छोटे हिस्से सहित सब कुछ दिखाने की कोशिश की। हालाँकि, उन्होंने विषय वस्तु की अपनी समझ को बढ़ाने के लिए कुछ विशेषताओं को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करने की आज़ादी ली। उदाहरण के लिए, रेम्ब्रेंट अपनी अतिरंजित नाक के लिए जाना जाता है जो उस समय के डच समाज में आम थी। 18वीं शताब्दी के दौरान लोकप्रिय एक अन्य शैली "आदर्श" थी। इसमें किसी वस्तु को किसी भी दृष्टिकोण या विशिष्ट दृष्टिकोण से मुक्त चित्रित करना शामिल था। इन चित्रों में आमतौर पर लोगों को शांत और शांत वातावरण में चित्रित किया जाता है। वस्तु को समय और स्थान की किसी भी भावना से ऊपर उठाया गया था। टिटियन और राफेल अपने आदर्शवाद के लिए जाने जाते थे। पेंटिंग में नई तकनीकों के परिणामस्वरूप 18वीं शताब्दी के दौरान वैचारिक कला दिखाई देने लगी। इन शैलियों ने किसी वस्तु को एक विशिष्ट दृष्टिकोण से या विस्तृत यथार्थवाद के साथ दिखाने के बजाय सजावटी पैटर्न और रेखा संरचनाओं जैसे पहलुओं पर जोर दिया। कलाकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले माध्यम भी अधिक विविध हो गए, चित्रकारों ने कैनवास के बजाय धातु पर तेल जैसी नई तकनीकों की कोशिश की। यह तकनीक अधिक टिकाऊ थी और आसानी से क्षतिग्रस्त नहीं हुई। कलाकारों ने कई तरह के माध्यमों के साथ प्रयोग करना शुरू किया; उन्होंने पेंट के रंगों को भी मिलाना शुरू कर दिया। 18वीं शताब्दी के दौरान कला का सबसे प्रसिद्ध रूप रोकोको कला था। इसमें विस्तृत सजावटी डिजाइनों का उपयोग शामिल था। इस शैली की पेंटिंग बहुत विस्तृत हो गई और इसमें कई तरह के रंगों का इस्तेमाल किया गया। इसने प्राकृतिक तत्वों के विपरीत सजावटी पर जोर दिया। कलाकारों ने यथार्थवादी विशेषताओं पर कम ध्यान दिया, और पैटर्न, स्क्रॉलवर्क या विशेष प्रकाश प्रभाव जैसे सजावटी विवरणों पर अधिक ध्यान केंद्रित किया। महान रोकोको कलाकारों के उदाहरण हैं बाउचर, वट्टू और फ्रैगनार्ड। अन्य प्रसिद्ध कलाकारों में जीन-बैप्टिस्ट चारडिन शामिल हैं, जिन्होंने "ट्रोमपे ल'ओइल" या "निष्ठा" जैसी शैली में चित्रित किया। सपाट सतह पर तीन आयामों का भ्रम पैदा करने के लिए यह तकनीक बहुत प्रभावी थी। इस चित्रकला शैली का यथार्थवाद पारंपरिक शैली से एक बदलाव था जो सदियों से चलन में थी।